你知道设计师的另外一个名字，

叫“魔术师”吗？

看这个不断转动的圆环，

你觉得它是在顺时针还是逆时针旋转呢？

或者是两种方向不断交错？

这时候，

只要设计师在上面添加简单的结构线，

就能控制你看到的方向。

现在它在顺时针旋转：

顺时针旋转

而只要翻转一下线条的位置，

你看到的就是逆时针旋转了：

逆时针旋转

这就在设计中常用的“线条操控术”。

线条是世界上最简单，

也是最复杂的艺术。

你看这个平平无奇的矩形，

完全想象不出，

它能跟文字扯上什么关系。

但是只要设计师往里面添加几根线条，

将内部结构分开，

就能传递重要信息了！

这个简单的心形，

使用线条将内部分割后，

便形成了“握紧的双手”。

事实上，在平面设计中，

线条被赋予了极其重要的意义。

“直线属于人类，曲线属于上帝！”

你会发现，简简单单的线条，

就好像被施了魔法，

它不仅能勾勒出轮廓，

甚至还能表达情绪！

下面这张图中，

红线是一条直线，

绿线是一条曲线。

当你用直线绘制出熊时，

呈现出的整体感觉是：

强大、凶悍。

而用曲线绘制出的熊，

则让人感觉：

丰满、温顺。

怪不得安东尼奥·高迪曾发出感慨：

“直线属于人类，曲线属于上帝！”

当然，曲线也并非都是柔和的。

大多数情况下，曲线的弧度向外时，

看起来会显得积极、舒展、愉悦。

但当曲线的弧度向内时，

就会让人感觉到残缺、破败、危险。

这是因为线条交汇形成的尖角，

在视觉上很有压迫感，

会让人感到害怕。

在西方古代军械上，

就有很多野兽纹章图案。

其轮廓中融入了大量尖锐的角，

以此来向敌人暗示，

自己的强大、威猛。

但如果用向外的曲线弧度表现的话，

那就是完全不同的感觉了

在整体视觉方面，

相较于线条、角度这些细节，

轮廓给人的感受，

会更加的直观、强烈。

所以很多品牌形象，

也会选择为自己添加一个“容器”。

这样能够改变图形整体带来的感受。

例如尖锐的三叉星，

外廓添加了圆环之后，

整体会感觉更温和、完整。

方形的“容器”看起来平衡、稳定，

能带给人可靠、专业的感觉，

是很多logo的首选。

利落、干脆的直线，

含蓄、柔美的曲线，

当它们同时出现在设计师笔下的时候，

便是力量和浪漫的邂逅。

当然，设计带给人的视觉差，

除了线条，

还存在于其他地方。

设计师的“障眼法”

你知道设计师，

有时候会“欺骗”你的眼睛吗？

下面这张是原始的图：

但如果画的时候给它省略掉一部分，

图片则会有更强的表现力。

这就是设计中惯用的：

“闭合性原则”。

图中黑色的部分，我们称为正形。

而省略的部分，则被称为负形。

闭合性原则就是，

人眼自动补齐了缝隙（负形），

进行整体识别。

同样的还有下面这张图，

可乐瓶虽然没有完整的表现出来，

但是依然可以根据局部，

感知到瓶子的完整形状。

平平无奇的北极熊，

也可以通过负形的设计，

呈现出完全不同的感觉。

与之类似设计师常用的另一个“障眼法”，

是“连续性原则”。

当你看到这张图的时候，

最先看到的是什么？

我想你应该和我一样，

一眼看到的是整体的图像：

微笑。

其次才是其中零碎的元素。

（可乐瓶）

连续性原则在平面设计中非常常见，

比如使用小的元素（字母fish）

组合成一个全新的图形（鱼）

以此来表达出更多的内涵。

经典案例，就是联合利华的标志。

由25种图案，

共同拼合出字母u的轮廓。

在表现品牌形象的同时

又可以展示企业的产品。

当然，设计并不总是这么复杂的。

高级的设计，

有时候往往只需要一个点睛之笔。

设计师的“神来之笔”

1、扭曲平面

你知道如何将平面扭曲成空间吗？

将矩形交错排列：

在交汇处添加点：

最后，为这些点赋予有规律的色彩变化：

有没有感觉到，

画面出现了动感？

2、一笔勾勒中国风

只有文字，

又想要中国风，

味道不够浓郁怎么办？

模仿古代书籍的排版，

在文字之间添加竖线即可。

3、轮廓改变风格

想让一张普普通通的图片更有韵味？

尝试借鉴传统，

将图像的轮廓设为，

扇形、如意形或者正多边形，

古风韵味瞬间就上来了！

4、化单薄为层次

素材只有一张图片，

略显单薄怎么办？

答：添加色块。

将品牌色叠加在图像之上，

这样既能装饰画面，

又可以强调品牌印象。

5、意象文字

普通的汉字看起来平平无奇怎么办？

我们可以将意象，

与汉字的某一部分结合。

既能提升设计感，

又能清楚传递信息。

高明的牌手，

从不抱怨手中拿到了什么牌，

他只专注怎么把手里的牌打好。

“我会永远为此赎罪！”

当你在晚上，

打开某个app准备消遣一会时，

刷着刷着却发现，

时间不知不觉已经到了半夜。

你是否会为刚刚浪费了几个小时而懊恼？

从前，我们浏览网页时，

新的页面需要点击下一页才会加载。

这给了我们思考的时间，

要不要继续把时间花在上面？

而现在，几乎所有的app，

在你浏览时图片、视频或新闻，

内容会源源不断的从下方加载出来。

这反而更加的难以结束。

这便是被戏称为交互设计“万恶之源”的：

模式。

就像你喝完一碗汤后，会停下来想想：

还要不要再来一碗？

但如果碗中的汤，

能够悄悄的自动补充，

人们就会不知不觉喝下更多。

这就是著名的。

为了能喂我们吃下更多，

几乎所有的app都在某个模块，

使用了这种的加载模式。

无限互动的设计师azaraskin，

在接受采访时曾说，

他可能要永远为此而赎罪。

为了易用性而优化某些功能，

并不意味着对用户或者人类来说是件好事。

作为设计师，

还要考虑科技与社会之间

更深层次的关系。

截图自bbc纪录片，版权属于原作者

回到我们的生活中，

其实是平面设计还是交互设计，

设计者的初衷都是带给我们更好的体验。

但作为被“投食者”，

我们在接受信息、嬉笑娱乐的同时，

别忘了保持清醒，保持思考，

这是我们这一代人共同的课题。

来源：普象工业设计小站?图源：b站

上观号作者：上海女性